Im Rahmen der Ausstellung Banksy vs. Bristol Museum im Bristol Museum im Jahr 2009 geschaffen, ist Paint Pot Angel eine eindrucksvolle Skulptur, die klassische Kunst mit zeitgenössischer Kritik verbindet.

Die Ausstellung war ein bahnbrechendes Projekt, bei dem Banksy ein Museum infiltrierte und seine Werke subtil zwischen klassischen Kunstwerken platzierte; sie zog über 300.000 Besucher an und sorgte für erhebliches Aufsehen.

Das Werk basiert auf einer Marmor-Engelsskulptur und spiegelt die elegante Ästhetik klassischer Kunst wider. Doch Banksy „vandalisiert“ dieses heilige Bild, indem er eine rosa Farbdose auf den Kopf des Engels stellt und die Farbe nach unten fließen lässt, wodurch ein surrealer Halo-Effekt entsteht. Banksys Eingriff bewahrt die ursprüngliche Form der Skulptur, fügt jedoch durch Elemente des Vandalismus eine neue Bedeutung hinzu. Zwischen den klassischen Kunstwerken des Museums positioniert, stellt das Werk die Feierlichkeit des Museums ironisch infrage und schafft einen scharfen Kontrast zwischen der traditionellen Struktur der Institution und Banksys rebellischem Ansatz.

Mit dieser Skulptur hinterfragt Banksy die Heiligkeit, die historischen Kunstwerken zugeschrieben wird, und fordert kulturelle Institutionen heraus. Indem er Vandalismus mit Ehrfurcht verbindet, löst er eine Debatte darüber aus, was in einem Museum ausgestellt werden sollte und wer dies entscheidet. Paint Pot Angel lädt die Betrachter ein, über die Grenzen der Kunst nachzudenken und bietet eine beeindruckende Verschmelzung von Klassik und Zeitgenössischem.

Banksy verbindet Vandalismus mit Ehrfurcht, drückt seine Bewunderung für klassische Kunst aus und hinterfragt gleichzeitig, wie sie in der modernen Welt neu interpretiert werden kann, und fordert die Betrachter auf, eine Welt zu imaginieren, in der Klassik und Zeitgenössisches nebeneinander existieren können.

Banksys Wahl des Bristol Museums macht die Botschaft des Werks noch bedeutungsvoller. Paint Pot Angel steht als rebellische Präsenz innerhalb des traditionellen Rahmens des Museums und hinterfragt die Transformation von Straßenkunst in hohe Kunst. Das Kunstwerk erregte während seiner Ausstellung große Aufmerksamkeit und wurde nach Ende der Ausstellung in die Sammlung des Museums aufgenommen. Als Fusion von Straßenkunst und klassischer Kunst eröffnete Paint Pot Angel einen neuen Diskussionsraum in der Kunstwelt.